Ngày 28/6, đúng dịp Ngày Gia đình Việt Nam, vở nhạc kịch "Phép màu của Kurt" đã chính thức công diễn với hai suất diễn lúc 15h và 20h tại Nhà hát Âu Cơ, Hà Nội.

Nhạc kịch mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật đặc biệt, vừa hiện đại vừa giàu tính nhân văn, là một điểm nhấn trong đời sống sân khấu dành cho thiếu nhi dịp Hè này.

Khác với nhiều vở nhạc kịch truyền thống, Phép màu của Kurt chủ động phá vỡ ranh giới giữa sân khấu và khán phòng. Ngay từ những phút đầu, các nhân vật đã “bước ra” khỏi không gian diễn xuất thông thường, mời gọi khán giả nhí cùng tham gia vào câu chuyện. Những câu hỏi dí dỏm, những màn đối đáp ngẫu hứng, thậm chí cả những trò chơi nhỏ được lồng ghép khéo léo khiến các em nhỏ không chỉ ngồi xem mà còn trở thành một phần của vở diễn.

Vở nhạc kịch được đầu tư công phu, từ âm thanh, ánh sáng đến phục trang cho các nhân vật

Chứng kiến những khoảnh khắc này, không khó để bắt gặp ánh mắt háo hức, tiếng cười giòn tan hay những tràng vỗ tay không ngớt của các khán giả nhí. Có em còn hào hứng gọi tên nhân vật, có em bật cười thích thú trước những tình huống hài hước, hoặc ngồi lặng đi khi câu chuyện chạm đến những cảm xúc sâu lắng về tình cảm bạn bè, gia đình. Sự tương tác này không chỉ giúp các em tiếp nhận thông điệp của vở diễn một cách tự nhiên, mà còn khơi gợi trí tưởng tượng, khả năng đồng cảm và niềm yêu thích nghệ thuật sân khấu.

Âm nhạc sống đã trở thành “ngôn ngữ chung” kết nối các thế hệ trong khán phòng

Một điểm nhấn khác biệt của Phép màu của Kurt là việc sử dụng ban nhạc sống trên sân khấu. Âm nhạc không chỉ đóng vai trò nền mà còn dẫn dắt cảm xúc, tạo nên những cao trào, những khoảng lặng cần thiết cho câu chuyện. Đặc biệt, nhiều đoạn nhạc được phối khí tươi mới, gần gũi với trẻ em, giúp các em dễ dàng hòa mình vào không khí chung. Có thể nói, âm nhạc sống đã trở thành “ngôn ngữ chung” kết nối các thế hệ trong khán phòng – từ ông bà, cha mẹ đến các em nhỏ – cùng rung động trước những giá trị gia đình giản dị mà sâu sắc.

Nếu người lớn cảm nhận Phép màu của Kurt như một câu chuyện về sự sẻ chia, thấu hiểu và đoàn tụ, thì với các khán giả nhí, vở diễn lại mở ra một thế giới nhiệm màu, nơi phép màu không phải là điều gì xa vời mà chính là những hành động nhỏ bé, những lời yêu thương, tha thứ và cả sự hy sinh. Nhiều em nhỏ sau buổi diễn đã chia sẻ cảm xúc với cha mẹ, thậm chí có em còn hỏi: “Liệu mình cũng có thể làm phép màu cho bố mẹ vui không?” – một minh chứng cho sức lan tỏa của nghệ thuật khi chạm đến tâm hồn trẻ thơ.

Nhóm nhạc nam Oplus lần đầu tham gia vào một vở nhạc kịch với vai Dế Mèn, nữ ca sĩ trẻ Bùi Hà My, Trần Anh Đức

Phép màu của Kurt không chỉ là một vở diễn được đầu tư về kỹ thuật, mà còn là một thử nghiệm thành công trong việc đưa nhạc kịch đến gần hơn với công chúng nhỏ tuổi. Việc tạo ra không gian tương tác, khuyến khích khán giả nhí tham gia, cùng với sự chỉn chu về nghệ thuật, đã góp phần làm mới diện mạo sân khấu nhạc kịch thiếu nhi. Đây là hướng đi cần thiết để nghệ thuật sân khấu không chỉ là “món ăn tinh thần” cho người lớn, mà còn trở thành trải nghiệm giáo dục, nuôi dưỡng tâm hồn cho thế hệ trẻ.

Nhìn chung, Phép màu của Kurt đã chứng minh rằng, khi nghệ thuật biết lắng nghe và đồng hành cùng khán giả nhỏ tuổi, giá trị nhân văn và sức sống của sân khấu sẽ được nhân lên gấp bội. Nhiều khán giả đồng tình rằng, thành công của vở diễn sẽ mở ra nhiều cơ hội mới cho nhạc kịch thiếu nhi, đặc biệt là những tác phẩm hướng tới gia đình và trẻ em – những mầm non sáng tạo của tương lai.